Χρήστης:EftichiaKosma/πρόχειρο/Γιάννης Γουρζής

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Γιάννης Γουρζής είναι Έλληνας χαράκτης-ζωγράφος.

Γεννήθηκε στις 7 Απριλίου 1953 στην Αθήνα. Ο πατέρας του, Παναγιώτης Γουρζής, καταγόταν από τη Λευκάδα και η μητέρα του από τη Μυτιλήνη, με καταγωγή από το Αϊβαλί της Μικράς Ασίας. Ο Γιάννης Γουρζής, το 1971 τελείωσε το ΙΗ΄εξατάξιο Γυμνάσιο Αθηνών.Κατά την περίοδο 1973-1975 σπούδασε Γραφικές Τέχνες και Σχέδιο. Το 1974 εισάγεται κατόπιν εξετάσεων στην Α.Σ.Κ.Τ. στην οποία παρακολουθεί Χαρακτική Τέχνη, Νωπογραφία και Τεχνική Φορητής Εικόνας με δασκάλους τον Λευτέρη Κανακάκη, τον Κώστα Γραμματόπουλο, τον Κώστα Ξυνόπουλο κ.ά. Έως το 1983 εργάστηκε ως ελεύθερος επαγγελματίας χαράκτης. Το 1984 μετά από διαγωνισμό καταλαμβάνει θέση χαράκτη στο Εθνικό Νομισματοκοπείο Αθηνών από το οποίο παραιτήθηκε το 1992. Από το 1992 έως σήμερα διδάσκει Χαρακτική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα. Από το 1991 έως το 1992 δίδαξε Χαρακτική στη Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δήμου Βόλου και Ξυλογραφία. Το 1991 εκπροσώπησε την Ελλάδα με χαρακτικό έργο του (ξυλογραφία) σε διεθνή διαγωνισμό στο Λονδίνο, προκειμένου να δημιουργηθεί Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Ναμίμπια. Το 1996 εκπροσώπησε την ΑΣΚΤ φιλοτεχνώντας χαλκογραφία για τους Μεσογειακούς Ολυμπιακούς Αγώνες στο Μπάρι. Το 1998 φιλοτέχνησε σειρά γραμματοσήμων “Αρχαίοι Έλληνες Συγγραφείς” για τα ΕΛ.ΤΑ.^[1] Το 2007 φιλοτέχνησε για τα Ελληνικά Ταχυδρομεία χαρακτικά γραμματόσημα για τον Ρήγα Βελεστινλή και τον Κωστή Παλαμά. Για λογαριασμό των ΕΛΤΑ φιλοτέχνησε πορτρέτο του Κωνσταντίνου Καραμανλή σε ξυλογραφία για λογαριασμό του ομώνυμου Ιδρύματος και έκθεσή του στο Μουσείο Μπενάκη. Το 2011 φιλοτέχνησε το χαλκογραφικό γραμματόσημο ΕΡΜΗΣ 2011 για λογαριασμό των ΕΛΤΑ, με την ευκαιρία του εορτασμού των 150 χρόνων από την έκδοση του πρώτου ελληνικού γραμματοσήμου, ενώ το 2016 φιλοτέχνησε 3 γραμματόσημα- φεγιέ και ένα μετάλλιο για τα 2400 χρόνια από την γέννηση του Αριστοτέλη. Έχει φιλοτεχνήσει συλλεκτικά έντυπα και έχει κάνει καλλιτεχνική επιμέλεια διαφόρων εντύπων. Από το 1979 μέχρι το 1985 ασχολήθηκε με τη ζωγραφική φορητών εικόνων και την εικονογράφηση ναών. Υπογράφει τα έργα του με 3 τρόπους: Γ.Π.Γ., Ι.Π.Γ., Ι.Γ. Έργα του βρίσκονται στην Εθνική Πινακοθήκη, Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, Μακεδονικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Ινστιτούτο Πολιτισμού-Τέχνης, Κατάνια, Μουσείο Σύγχρονης Διεθνούς Χαρακτικής, Νορβηγία, Συλλογή Μπιενάλε Χαρακτικής, Βελιγραδίου, Συλλογή Διεθνούς Έκθεσης Μινιατούρας, Τορόντο, Φιλοτελικό Μουσείο Αθηνών κ.α.

Ατομικές εκθέσεις[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

1989: Αθήνα, «Γκαλερί 7».
1991: Αθήνα, Αίθουσα Τέχνης «Εύμαρος».
1992 Αθήνα, «Γκαλερί 7».
1992: Θεσσαλονίκη, Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρία «ΤΕΧΝΗ» .
1993: Αθήνα, Κέντρο Τεχνών «Άποψη», ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ. Υπάρχει κατάλογος.
1994: Αθήνα, Κέντρο Τεχνών «Άποψη».
1994: Θεσσαλονίκη, Γκαλερί «ARTFORUM», χαρακτική - σχέδια. Υπάρχει κατάλογος. .
1995: Κιλκίς, Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρία «ΤΕΧΝΗ».
1995: Σέρρες, Εικαστικός Χώρος «ΑΡΜΟΣ».
1995: Θεσσαλονίκη, Χώρος κοσμήματος «ΑΕΝΑΟΝ».
1997: Θεσσαλονίκη, Γκαλερί «ARTFORUM», ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ. Υπάρχει κατάλογος.
1999: Κηφισιά, Αίθουσα Τέχνης «ΤΡΙΓΩΝΟ», ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ. Υπάρχει κατάλογος.
1999: Μύκονος, Δημοτική Πινακοθήκη.
2003: Μέγαρα, Δημοτική Πινακοθήκη «ΘΕΟΓΝΙΣ».
2005: Αθήνα, Κεντρική Βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων, ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΟΥΡΖΗΣ-ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ. Υπάρχει δίπτυχο.
2005: Αθήνα, Χολαργός, Χώρος Τέχνης «William James», τα Χαρακτικά μου και…άλλα... Υπάρχει πρόσκληση.
2007. Πολεμικό Μουσείο με την συλλογή Θούριος φιλοτεχνημένη το 2006-7
2008: Βασιλικη Αγίου Μάρκου, Ηράκλειο, - αίθουσα τελετών στο Αριστοτέλειο ΠΘ.
2009 : Ελληνικό ίδρυμα Πολιτισμού στην Σόφια-Βουλγαρία, - Πανεπιστήμιο Πλόβντιβ, Βουλγαρία.
2016: Μουσείο Ύδρας-Ιστορικό Αρχείο, ‘’Ρήγας Βελεστινλής, ο Οικουμενικός Έλληνας’’

Ομαδικές εκθέσεις[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

1987: Βέλγιο, Διεθνής Διαγωνισμός EX LIBRIS.
1988: Τορόντο, Διεθνής Έκθεση Μινιατούρας, (διάκριση).
1988: Ανατολικό Βερολίνο, Ένωση καλλιτεχνών Ανατολικού Βερολίνου, Ελλ. Αντιπροσωπεία.
1988: Βαρσοβία, Εθνικό Μουσείο.
1988: Πολωνία, Πόζναν, Πινακοθήκη.
1988: Μόσχα, Μέγαρο Σοβιετικών Καλλιτεχνών.
1988: Κρήτη, Α' Μπιενάλε Μεσογειακής Χαρακτικής.
1988: Λευκωσία, Πύλη Αμμοχώστου.
1989: Λειψία, Διεθνής έκθεση βιβλίου (συλλεκτικού).
1989: Βελιγράδι, Έλληνες Χαράκτες.
1989: Βουλγαρία, Βάρνα, Ε' Διεθνής Έκθεση Χαρακτικής.
1990: Κηφισιά, Γκαλερί «Εποχές».
1990: Θεσσαλονίκη, «Βελλίδειο».
1990: Αθήνα, Δημοτική Πινακοθήκη, Β' Μπιενάλε Μεσογειακής Χαρακτικής
1991: Σουηδία, Διεθνής Έκθεση Μινιατούρας MINIAPT'91. (διάκριση).
1991: Αθήνα, Γκαλερί «Εύμαρος».
1992: Σλοβακία, Μπρατισλάβα, Σύγχρονη Ελληνική Χαρακτική.
1992: Γερμανία, Σβέτσιγκεν, Σύγχρονη Ελληνική Χαρακτική.
1992: Κατερίνη, «Δίον».
1992: Κηφισιά, Γκαλερί «Άνεμος».
1992: Κηφισιά, Γκαλερί «Εποχές».
1993 Λουμπλιάνα, Διεθνής Μπιενάλε Χαρακτικής.
1993: Αθήνα, Γκαλερί «Αντήνωρ».
1994: Ν. Δελχί, Η' Διεθνής Τριενάλε.
1994: Λουξεμβούργο, Σύγχρονη Ελληνική Χαρακτική.
1994: Γαλλία, Οβέρνη, Γ΄Διεθνής Τριενάλε Μικρού Μεγέθους.
1994: Βελιγράδι, Γ' Διεθνής Μπιενάλε Χαρακτικής.
1994: Παρίσι, Έδρα UNESCO.
1994: Γερμανία, Σβέτσιγκεν, Ελληνική Ξυλογραφία, XYLON.
1994: Σλοβακία, Κόσιτσε, Ελληνική Ξυλογραφία.
1994: Νορβηγία, Διεθνής Τριενάλε Μινιατούρα 7.
1994: Κηφισιά, Γκαλερί «Υάκινθος».
1994: Αθήνα, Ελληνοαμερικανική Ένωση.
1995: Ιταλία, Κατάνια, Διεθνής Έκθεση Χαρακτικής '95.
1995: ΗΠΑ, Φλώριδα, Ελληνιάδα.
1995: Αθήνα, Γκαλερί «Ώρα».
1995: Αθήνα, 'Ενωση Ελλήνων Χαρακτών.
1996: Κορέα, Σεούλ, 9η Μπιενάλε Χαρακτικής.
1996: Γαλλία, Κάρλα Μπάιγ, Διεθνής Διαγωνισμός EX LIBRIS.
1997: Κηφισιά, Γκαλερί «Εποχές».
1997: Αθήνα, Ιντερκοντινένταλ, Post it Art .
1997: Θεσσαλονίκη, Γκαλερί ARTFORUM, Post it Art.
1997: Ολλανδία, Άμστερνταμ, Royal Tropical Institute.
1998: Αθήνα, Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων.
1998: Ρόδος, Κάστρο Ιπποτών.
2001: Φραγκφούρτη, EXLIBRIS KUNST UND GRAPHIK.
2002: Βελιγράδι, Βαλκανική Έκθεση, Διαγωνισμός EX LIBRIS.
2002: Θεσσαλονίκη, Βαλκανική Έκθεση Χαρακτικής.
2003: Γαλλία, 6η Διεθνής Τριενάλε Χαρακτικής Chamalieres.
2004: Παρίσι, «LA GALLERIE LA HUNE BRENNER».
2004: Κηφισιά, Αίθουσα Τέχνης «Εποχές».
2004: Αθήνα, Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών.
2004: Αθήνα, Γκαλερί «ART TOWER».
2004: Αθήνα, Κέντρο Τύπου «ΑΘΗΝΑ 2004».
2005: Μεσολόγγι, Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Μοσχανδρέου, ΤΟ ΜΕΣΟΛΟΓΓΙ ΣΗΜΕΡΑ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ. Υπάρχει κατάλογος.
2006: Αθήνα, Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, Αστικά Τοπία.
2006: Άνδρος, Βιβλιοθήκη, με την Ένωση Ελλήνων Χαρακτών(Ε.Ε.Χ.)
2006: Αθήνα, Χολαργός, Χώρος Τέχνης «William James»
2007: Λάρισα, Πινακοθήκη «Κατσίγρα», με την Ένωση Ελλήνων Χαρακτών (Ε.Ε.Χ.)
2007: Αθήνα, Γκαλερί «ART TOWER», east-west.
2007: Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη (με την ξυλογραφία του Κωνσταντίνου Καραμανλή)
2007: Σύρος, Πινακοθήκη, με την ΕΕΧ.
2007: Μέτσοβο, Πινακοθήκη Αβέρωφ, με την ΕΕΧ

Έργα του στη βιβλιογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

1990: Χαλκογραφία για τη ανθολογία ποιημάτων “Ποιήματα”, εκδόσεις “Σπάνιον”, επιμέλεια Λουκάς Λουκάκης.
1991: Δύο χαλκογραφίες για το συλλεκτικό βιβλίο “Ο Πρίγκιπας των Πάγων” του Μ. Μπουρμπούλη για τις εκδόσεις “Σπάνιον”.
1991: Δώδεκα ξυλογραφίες (όρθιο ξύλο) για τη συλλογή “12 Χαρακτικά για το 1992” δικής του έκδοσης.
1992: Δύο ξυλογραφίες για το συλλεκτικό βιβλίο “Λιτανείες του Ρόδου” του Remy de Gourmont, εκδόσεις “Δελφίνι”.
1993: Δώδεκα χαρακτικά (λιθογραφίες) για τη συλλογή “12 Χαρακτικά για το 1994” δικής του έκδοσης.
1993: Δύο λιθογραφίες για το συλλεκτικό βιβλίο “Ποιήματα” του Σπίρ, εκδόσεις “Δελφίνι”.
1995: Τρεις ξυλογραφίες για το συλλεκτικό βιβλίο της Γιώγιας Σιώκου, εκδόσεις “Δελφίνι”.
1996-1997: Δεκαπέντε χαρακτικά για τη συλλεκτική συλλογή “ΡΗΓΑΣ ΦΕΡΡΑΙΟΣ-ΘΟΥΡΙΟΣ” εκδόσεις “Κ. Αντωνόπουλος” Θεσσαλονίκη.
2001: Έγχρωμη λιθογραφία για λογαριασμό της Τράπεζας “ΑΣΠΙΣ”.
2002: Δύο ξυλογραφίες για την έκδοση “Ποιήματα Καρυωτάκη”. Εκδόσεις “ΤΑ ΝΕΑ ΒΙΒΛΙΑ” του Χ. Μοσχανδρέου. - Φιλοτεχνεί έγχρωμη λιθογραφία για λογαριασμό της Τράπεζας “ΑΣΠΙΣ”.
2003: Έξι λιθογραφίες για τη συλλεκτική ποιητική έκδοση “ΗΧΟΙ ΠΛΑΓΙΟΙ” του Τάκη Συρέλη. -Φιλοτεχνεί έγχρωμη Ξυλογραφία για λογαριασμό της Τράπεζας “ΑΣΠΙΣ”.
2004: Συμμετέχει στη συλλεκτική έκδοση “ ΤΟ ΠΝΕΥΜΑ ΤΩΝ ΟΛΥΜΠΙΑΚΩΝ ΑΓΩΝΩΝ” με την Ένωση Ελλήνων Χαρακτών. - Φιλοτεχνεί τρεις λιθογραφίες για την ποιητική συλλογή του Άλκη Μαλλίδη, «Eρωτικά ποιήματα», εκδόσεις Δ. Δαρδανός. - Φιλοτεχνεί ξυλογραφία για το Ημερολόγιο 2005, του πολιτιστικού οργανισμού “Θέογνις” των Μεγάρων.
2005: Επιμελείται και συμμετέχει με χαρακτικά του σε πεζογράφημα και σε ποιητική συλλογή της Κίας Σακελλαρίδη, εκδόσεις Δαρδανός.
2006: Οι Έλληνες του κόσμου, χρυσοί Ολυμπιονίκες της Δήμητρας Τσούχλου, εκδόσεις ΑΠΟΨΗ. (Συλλογικό έργο)^[2]
2014: Ξυλογραφία με θέμα ‘’Σ. ΤΡΙΚΟΥΠΗΣ’’ για την ομώνυμη έκδοση λογαριασμού Χρήστου Μοσχανδρέου.

Δημόσια δραστηριότητα

Aπό το 1979 είναι μέλος του ΕΕΤΕ και τα έτη 1984-1994 στη διοίκησή του (έφορος χαρακτικής και ταμίας, αντιπρόεδρος, πρόεδρος, υπεύθυνος διεθνών σχέσεων). Μέλος άλλων σωματείων και εταιριών: Μέλος της Ένωσης Πτυχιούχων Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΕΠΑΣΚΤ) από το 1979. Μέλος της Επιτροπής Εικαστικών Θεμάτων του ΥΠΠΟ (1987-1994 και 2001-2003). Μέλος της Επιτροπής Τιμητικών Συντάξεων του ΥΠΠΟ (1993-1994). Ιδρυτικό μέλος της Ένωσης Ελλήνων Χαρακτών, (στη διοίκηση της 1986-1989). Ιδρυτικό μέλος της Κίνησης για το Επιμελητήριο Καλών Τεχνών της Μεσογείου (και αντιπρόεδρος 1992-1995). Σύμβουλος στη “Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (1995-1997). Μέλος του Συλλόγου διδασκόντων Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και πρόεδρος του (2005-2013, 2014-2016).

Μέλος του Γνωμοδοτικού Συμβουλίου Φιλοτελισμού των ΕΛΤΑ (2005-2016). Μέλος της Δευτεροβάθμιας Επιτροπής Κρίσεων του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος (2005-2006) και της Πρωτοβάθμιας 2016-2017. Εμπνευστής-Ιδρυτικό μέλος, Αντιπρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής και Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής της 1ης και 2ης Διεθνούς Τριενάλε Χαρακτικής μικρού σχήματος και EX-LIBRIS στην Λευκάδα το 2005 και 2008. Tεχνική και υλικά: Χρησιμοποιεί όλες τις τεχνικές της χαρακτικής, (βαθυτυπίες, υψιτυπίες, λιθογραφία, μικτές τεχνικές).

Βιβλιογραφία: Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών, τόμος 1, επιμέλεια Ευγένιος Ματθιόπουλος, Εκδοτικός Οίκος «Μέλισσα», Αθήνα 1997, σ. 308(Χρύσανθος Χρήστου).

Κείμενα για τον Γιάννη Γουρζή έγραψαν: Παπαδόπουλος Παν. Διδάκτωρ Φιλοσοφίας, Κριτικός Τέχνης , κείμενο για την έκθεση στον Χώρο Τέχνης «William James». Χρύσανθος Χρήστου, καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο Αθηνών – Ακαδημαϊκός, Μια χαρακτική προσωπικών αναζητήσεων, μικρογραφικών τύπων και ποιητικών διατυπώσεων. Κάτια Κιλεσοπούλου, ιστορικός τέχνης, κατάλογος της έκθεσης χαρακτική, στην Γκαλερί «ARTFORUM», Θεσσαλονίκη 1997. Αθηνά Σχινά, Η εικόνα ως πορθμός του βλέμματος, κατάλογος της έκθεσης ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ, στο Κέντρο Τεχνών «Άποψη», Αθήνα 1993. Βιβή Βασιλοπούλου, κατάλογος της έκθεσης χαρακτική – σχέδια στην Γκαλερί «ARTFORUM», Θεσσαλονίκη 1994. Δημ. Παυλόπουλος, ιστορικός τέχνης, διδάκτωρ Παν. Αθηνών, κατάλογος της έκθεσης χαρακτική, Αίθουσα Τέχνης «ΤΡΙΓΩΝΟ», Κηφισιά 1999. Τεκμήρια: 1. ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ, κατάλογος έκθεσης, Κέντρο Τεχνών «Άποψη», Αθήνα, 1993, κείμενο Αθηνά Σχινά. 2. χαρακτική-σχέδια, κατάλογος έκθεσης, Γκαλερί «ARTFORUM», Θεσσαλονίκη 1994, κείμενο Αθηνά Σχινά, Βιβή Βασιλοπούλου. 3. ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ, κατάλογος έκθεσης, Γκαλερί «ARTFORUM», Θεσσαλονίκη 1997, κείμενο Κάτια Κιλεσοπούλου. 4. ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ, κατάλογος έκθεσης, Αίθουσα Τέχνης «ΤΡΙΓΩΝΟ», Κηφισιά 1999, κείμενο Δημ. Παυλόπουλος. 5. ΤΟ ΜΕΣΟΛΟΓΓΙ ΣΗΜΕΡΑ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ, κατάλογος ομαδικής έκθεσης, Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Μοσχανδρέου Μεσολόγγι, 2005. 7. ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ, δίπτυχο έκθεσης, Δημοτική βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων, Αθήνα 2005. 8. τα Χαρακτικά μου και…άλλα... Χώρος Τέχνης «William James», Χολαργός, Αθήνα 2005

ΓΙΑ ΤΟΝ ΧΑΡΑΚΤΗ ΓΙΑΝΝΗ ΓΟΥΡΖΗ Τον Γιάννη Γουρζή θα χαρακτήριζα ως έναν ασκητή χαράκτη. Έχει μια πεισματική προσήλωση στην κλασική χάραξη και στα μέσα που αυτή χρησιμοποιεί. Ο Γουρζής έχει αναμετρηθεί και με τις τρεις βασικές τεχνικές χαρακτικής: την ξυλογραφία, τις τεχνικές της χαλκογραφίας και τη λιθογραφία.

Τα αποτελέσματα σε κάθε ένα από αυτά τα πεδία, συγκροτούν ενότητες έργων με ποικίλο ενδιαφέρον. Ο Γ. Γουρζής είναι ένας εξαιρετικός χαράκτης του ξύλου, ειδικά σε πλάκες μικρών διαστάσεων, μια χάραξη που έχει οπωσδήποτε δυσκολίες και προϋποθέτει απίστευτη υπομονή. Από το 1992 που ξεκίνησε να διδάσκει στη Σχολή Καλών Τεχνών, τον έχει απορροφήσει το έργο της διδασκαλίας, έχει στρέψει το ενδιαφέρον του στην αρωγή και στην ιδιαίτερη παιδεία που απαιτεί ο ίδιος, να την προσφέρει στους σπουδαστές του.

Το έργο του διαφοροποιείται ανάλογα με το είδος της τεχνικής που χαράζει κάθε φορά. Νομίζω ότι οι περισσότερες ξυλογραφίες του Γ. Γουρζή έχουν χαραχτεί σε όρθιο ξύλο και σε εξαιρετικά μικρές διαστάσεις. Θα μπορούσε κανείς να τις χαρακτηρίσει και μινιατούρες. Κυρίαρχο χαρακτηριστικό είναι μια έντονη εσωτερικότητα, μια συνεχής προσπάθεια να αναδείξει τις ιδιαίτερες ιδιότητες της χαραγμένης ξύλινης πλάκας και να εκμεταλλευτεί τις δυνατότητες της γραμμής του σχεδίου του, όπως αυτό διαμορφώνεται, άλλοτε με περισσότερες και άλλοτε με ελάχιστες λεπτομέρειες. Το μικρό μέγεθος θα μπορούσε να τον εγκλωβίσει, όμως η θητεία του στο Νομισματοκοπείο και στις χαράξεις για τα χαρτονομίσματα σε εξαιρετικά μικρό μέγεθος, του έδωσαν ευχέρεια, σιγουριά και οπωσδήποτε μεγάλη εμπειρία. Θα πρέπει εδώ να αναφερθεί και η εξαιρετική δουλειά του με τα Ex libris, όπου έχει δημιουργήσει υπαινικτικές, έξυπνες προσωπικές ξυλογραφίες που θέλουν να αποτυπώσουν τον χαρακτήρα του βιβλιόφιλου στον οποίο αναφέρονται. Στην λιθογραφία και την χαλκογραφία, έχει επιλέξει να κάνει ένα προσωπικό παιχνίδι με όρους που βάζει ο ίδιος: γνωρίζοντας τις τεχνικές, επιλέγει το θέμα ή το μη θέμα και από κει και πέρα και με μεγάλη σπουδή, φέρνει στο φως εικόνες μεγάλης ευαισθησίας, ιδιαίτερης μαγείας πολλές φορές. Η ανάγκη του να βρίσκεται δίπλα στα παιδιά που είναι οι φοιτητές του, σίγουρα τον φέρνει συχνά αντιμέτωπο με πολλές και διαφορετικές αντιλήψεις για την χαρακτική. Το έργο του στη χαρακτική διακρίνεται από τη συνέπεια και τη συνέχεια, ενώ διακρίνονται και οι υπέροχες ελευθερίες που παίρνει και τις αξιοποιεί με το δικό του τρόπο.

Πιστεύω και εμπιστεύομαι τον Γιάννη Γουρζή ως Δάσκαλο, έχω έως τώρα πολλές αποδείξεις της απίστευτης φροντίδας του απέναντι στους σπουδαστές. αυτό που μπορώ να πω με σιγουριά είναι ότι για τη σημερινή ελληνική χαρακτική, ο Γ. Γουρζής είναι εξίσου, ένας εξαιρετικός χαράκτης και ένας πολύτιμος παιδαγωγός. 

Ειρήνη Οράτη                                                            Αθήνα 2016
Ιστορικός της τέχνης

Ειρήνη Οράτη Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1957. Σπούδασε αρχαιολογία και ιστορία της τέχνης στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Μονάχου. Εργάστηκε ως επιμελήτρια στην Εθνική Πινακοθήκη ( 1980-1993). Από το 1994 ως το 2000 υπήρξε επιμελήτρια της Συλλογής της Ιονικής Τράπεζας και από το 2001 επιμελήτρια της Συλλογής της AlphaBank.

ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ

Από το 1979 μέχρι σήμερα εργάζεται συνεχώς στη χαρακτική και τις εφαρμογές της. Μέλος της ΕΠΑΣΚΤ από το 1979. Aπό το 1979 είναι μέλος του ΕΕΤΕ και τα έτη 1984-1994 στη διοίκησή του (έφορος χαρακτικής και ταμίας, αντιπρόεδρος, πρόεδρος, υπεύθυνος διεθνών σχέσεων). Στην Επιτροπή Εικαστικών Θεμάτων του ΥΠΟ (1987-1994 και 2001-2003). Στην Επιτροπή Τιμητικών Συντάξεων του ΥΠΟ (1993-1994). Ιδρυτικό μέλος της Ένωσης Ελλήνων Χαρακτών, (στη διοίκηση της 1986-1989). Ιδρυτικό μέλος της Κίνησης για το Επιμελητήριο Καλών Τεχνών της Μεσογείου (και αντιπρόεδρος 1992-1995). Σύμβουλος στη “Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (1995-1997). Μέλος του ΣΔΑΣΚΤ , γραμματέας(1996-1998) και αντιπρόεδρος (2004-2006). Μέλος του Γνωμοδοτικού Συμβουλίου Φιλοτελισμού των ΕΛΤΑ (2005-2009). Μέλος της Δευτεροβάθμιας Επιτροπής Κρίσεων του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος (2005-2006). Εμπνευστής-Ιδρυτικό μέλος, Αντιπρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής και Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής της 1ης Διεθνούς Τριενάλε Χαρακτικής μικρού σχήματος και EX-LIBRIS στην Λευκάδα το 2005.

το 2016-17 Tεχνική και υλικά: Χρησιμοποιεί όλες τις τεχνικές της χαρακτικής, (βαθυτυπίες, υψιτυπίες, λιθογραφία, μικτές τεχνικές).

Απόψεις του καλλιτέχνη για το έργο του: «Οι αφορμές μου για τη δημιουργία καλλιτεχνικού έργου είναι η καθημερινότητα, οι αξίες, ο συμβολισμός».