Φέιθ Ρίνγκολντ

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Φέιθ Ρίνγκολντ
Γενικές πληροφορίες
Γέννηση8  Οκτωβρίου 1930[1][2][3]
Χάρλεμ
Θάνατος13  Απριλίου 2024[4]
Ένγκλγουντ[4]
ΕθνικότηταΑφροαμερικανοί[5][6][7]
Χώρα πολιτογράφησηςΗνωμένες Πολιτείες Αμερικής[8]
Εκπαίδευση και γλώσσες
Ομιλούμενες γλώσσεςΑγγλικά
ΣπουδέςΚολλέγιο Σίτυ της Νέας Υόρκης (έως 1959)
Πληροφορίες ασχολίας
Ιδιότηταζωγράφος[7]
εικαστικός καλλιτέχνης
εικονογράφος[9][7]
καλλιτέχνης της κλωστοϋφαντουργίας
γλύπτρια[7]
καλλιτέχνης παραστάσεων[7]
quiltmaker[7]
ΑντιπρόσωποςArtists Rights Society[10]
Αξιοσημείωτο έργοThe American People Series #20: Die
Flying Home: Harlem Heroes and Heroines (Downtown and Uptown)[11]
Περίοδος ακμής1963[12] - 2009[12]
Οικογένεια
ΓονείςWilli Posey[13]
Αξιώματα και βραβεύσεις
ΒραβεύσειςΥποτροφία Γκούγκενχαϊμ (1987)[14]
Candace Award (1984)
Women's Caucus for Art Lifetime Achievement Award (1994)
Caldecott Medal (1992)
NAACP Image Award for Outstanding Literary Work – Children (2000)
New York Foundation for the Arts (1988)[15]
Time 100 (2022)[16]
American Academy of Arts and Letters Gold Medals (2023)[17]
Coretta Scott King Award[18]
Ιστότοπος
faithringgold.com
Commons page Σχετικά πολυμέσα

Η Φέιθ Ρίνγκολντ (γεννημένη Φέιθ Γουίλι Τζόουνς, Χάρλεμ, 8 Οκτωβρίου 1930Ένγκλγουντ, 12 Απριλίου 2024) ήταν Αμερικανίδα ζωγράφος, συγγραφέας, γλύπτρια μικτών μέσων, καλλιτέχνης περφόρμανς και ακτιβίστρια, ίσως περισσότερο γνωστή για τα αφηγηματικά της παπλώματα.[19][20][21][22]

Η Ρίνγκολντ γεννήθηκε στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης και απέκτησε πτυχίο και μεταπτυχιακό από το City College της Νέας Υόρκης. Ήταν καθηγήτρια τέχνης στο δημόσιο σχολικό σύστημα της Νέας Υόρκης. Ως καλλιτέχνης πολυμέσων, τα έργα της εξερεύνησαν θέματα της οικογένειας, της φυλής, της τάξης και του φύλου. Η σειρά από παπλώματα ιστοριών της, σχεδιασμένα από τη δεκαετία του 1980 και μετά, αποθανάτισαν τις εμπειρίες των Μαύρων Αμερικανών και έγιναν η χαρακτηριστική μορφή τέχνης της. Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, προώθησε το έργο μαύρων καλλιτεχνών και τάχθηκε ενάντια στην περιθωριοποίησή τους από τα μουσεία τέχνης. Έγραψε και εικονογράφησε πάνω από δώδεκα παιδικά βιβλία. Η τέχνη της Ρίνγκολντ έχει εκτεθεί σε όλο τον κόσμο και βρίσκεται στις μόνιμες συλλογές του Μουσείου Γκούγκενχαϊμ, του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης, του Museum of Arts and Design, του Philadelphia Museum of Art και του Schomburg Center for Research in Black Culture.

Βιογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Η Φέιθ Γουίλι Τζόουνς γεννήθηκε το μικρότερο από τα τρία παιδιά στις 8 Οκτωβρίου 1930 στο Νοσοκομείο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης.[23] Οι γονείς της, Andrew Louis Jones και Willi Posey Jones, ήταν απόγονοι οικογενειών της εργατικής τάξης που εκτοπίστηκαν από τη Μεγάλη Μετανάστευση. Η μητέρα της Ρίνγκολντ ήταν σχεδιάστρια μόδας και ο πατέρας της, εκτός από μια σειρά από δουλειές, ήταν μανιώδης αφηγητής.[24] Η Ρίνγκολντ μεγάλωσε σε ένα περιβάλλον που ενθάρρυνε τη δημιουργικότητά της.

Το 1948,[25] η Ρίνγκολντ εγγράφηκε στο City College της Νέας Υόρκης για να ασχοληθεί με την τέχνη, αλλά αναγκάστηκε να ασχοληθεί με την καλλιτεχνική εκπαίδευση, καθώς το City College επέτρεπε στις γυναίκες να εγγραφούν μόνο σε ορισμένες ειδικότητες.[26][27] Το 1950, παντρεύτηκε έναν πιανίστα της τζαζ ονόματι Robert Earl Wallace και απέκτησε δύο παιδιά, τη Michele και την Barbara Faith Wallace, το 1952. Η Ρίνγκολντ και ο Wallace χώρισαν τέσσερα χρόνια αργότερα λόγω του εθισμού του Wallace στην ηρωίνη.[28]

Το 1955, η Ρίνγκολντ έλαβε το πτυχίο της από το City College και αμέσως μετά δίδαξε στο δημόσιο σχολικό σύστημα της πόλης της Νέας Υόρκης.[29] Το 1959, πήρε το μεταπτυχιακό της από το City College και έφυγε με τη μητέρα και τις κόρες της στο πρώτο της ταξίδι στην Ευρώπη.[29]

Η Ρίνγκολντ διέμενε με τον δεύτερο σύζυγό της τον Burdette "Birdie" Ringgold, τον οποίο παντρεύτηκε το 1962, σε ένα σπίτι στο Englewood του Νιου Τζέρσεϊ όπου έζησε και διατήρησε ένα στούντιο από το 1992. Ο Burdette πέθανε την 1η Φεβρουαρίου 2020.[30] Η Ρίνγκολντ πέθανε στο σπίτι της στο Englewood του Νιου Τζέρσεϊ στις 12 Απριλίου 2024, σε ηλικία 93 ετών.[22]

Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1970, η Ρίνγκολντ δίδασκε στο Pratt Institute, στο Banks Street College of Education και στο Wagner College.[31] Το 1987, η Ρίνγκολντ δέχτηκε μια θέση διδασκαλίας στο Τμήμα Εικαστικών Τεχνών στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια, Σαν Ντιέγκο.[32] Συνέχισε να διδάσκει μέχρι το 2002, όταν συνταξιοδοτήθηκε.[33]

Το 1995, η Ρίνγκολντ δημοσίευσε την πρώτη της αυτοβιογραφία, We Flew Over the Bridge. Το βιβλίο είναι απομνημονεύματα που περιγράφουν λεπτομερώς το ταξίδι της ως καλλιτέχνης και τα γεγονότα της ζωής της, από την παιδική της ηλικία στο Χάρλεμ και το Σούγκαρ Χιλ, στους γάμους και τα παιδιά της, στην επαγγελματική της καριέρα και τα επιτεύγματά της ως καλλιτέχνης. Το 1997 έλαβε τιμητικά πτυχία από το Wheelock College στη Βοστώνη (Διδακτορικό στην Εκπαίδευση) και το Molloy College στη Νέα Υόρκη (Διδακτορικό Φιλοσοφίας).[29]

Η Ρίνγκολντ στη διάρκεια της ζωής της έλαβε πάνω από 80 βραβεία και διακρίσεις και 23 επίτιμα διδακτορικά,[34] ενώ της πήραν συνέντευξη και για το ντοκιμαντέρ του 2010 !Women Art Revolution.[35]

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  1. 1,0 1,1 «Faith Ringgold». (Αγγλικά) CLARA. 7051.
  2. 2,0 2,1 (Αγγλικά) SNAC. w64f4hp7. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  3. 3,0 3,1 (Γερμανικά, Αγγλικά) FemBio database. 23284. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  4. 4,0 4,1 www.nytimes.com/2024/04/13/arts/faith-ringgold-dead.html.
  5. www.ndoylefineart.com/ringgold.html.
  6. www.ndoylefineart.com/ringgold.html#:~:text=Faith%20Ringgold%20is%20an%20African,her%20great%2Dgreat%2Dgrandmother..
  7. 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 7,5 www.faithringgold.com/about-faith/.
  8. (Αγγλικά) Museum of Modern Art online collection. 7066. Ανακτήθηκε στις 4  Δεκεμβρίου 2019.
  9. 22131. Ανακτήθηκε στις 4  Δεκεμβρίου 2019.
  10. www.arsny.com/mostwanted/. Ανακτήθηκε στις 19  Αυγούστου 2018.
  11. new.mta.info/agency/arts-design/collection/flying-home-harlem-heros-and-heroines.
  12. 12,0 12,1 12,2 (Ολλανδικά) RKDartists. rkd.nl/explore/artists/321763. Ανακτήθηκε στις 30  Σεπτεμβρίου 2022.
  13. studiomuseum.org/node/60877.
  14. faith-ringgold.
  15. www.nyfa.org/wp-content/uploads/2021/07/FellowsDirectory.pdf.
  16. time.com/collection/100-most-influential-people-2022/6177798/faith-ringgold/.
  17. artsandletters.org/pressrelease/2023honors/. Ανακτήθηκε στις 18  Ιουνίου 2023.
  18. Coretta Scott King Award - Wikipedia
  19. Gipson, Ferren (2022). Women's work: from feminine arts to feminist art. London: Frances Lincoln. ISBN 978-0-7112-6465-6. 
  20. «Faith Ringgold's website». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 29 Φεβρουαρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 6 Μαρτίου 2020. 
  21. «Faith Ringgold». Solomon R. Guggenheim Museum. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 12 Μαΐου 2013. Ανακτήθηκε στις 1 Μαΐου 2013. 
  22. 22,0 22,1 Fox, Margalit (April 13, 2024). «Faith Ringgold Dies at 93; Wove Black Life Into Quilts and Children's Books». The New York Times. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις April 13, 2024. https://web.archive.org/web/20240413210925/https://www.nytimes.com/2024/04/13/arts/faith-ringgold-dead.html. Ανακτήθηκε στις April 14, 2024. 
  23. Holton, Curlee Raven (2004). A View From the StudioΑπαιτείται δωρεάν εγγραφή. Boston: Bunker Hill Pub in association with the Allentown Art Museum. ISBN 978-1-593-73045-1. OCLC 59132090. 
  24. «Faith Ringgold Biography, Life & Quotes». The Art Story. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 25 Φεβρουαρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 9 Μαρτίου 2021. 
  25. «Faith Ringgold (b. 1930), Painter, Sculptor, Quilter, Performance Artist.». Artists of the American Mosaic: Encyclopedia of African American Artists. Credo Reference. https://search.credoreference.com/content/entry/abcaamafram/faith_ringgold_b_1930_painter_sculptor_quilter_performance_artist/0. Ανακτήθηκε στις June 2, 2022. 
  26. «About: Our History». The City College of New York. 30 Ιουνίου 2015. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Μαρτίου 2016. Ανακτήθηκε στις 27 Φεβρουαρίου 2018. 
  27. Farrington, Lisa (2011). Creating Their Own Image: The History of African-American Women Artists. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-199-76760-1. OCLC 57005944. 
  28. Ringgold, Faith (1995). We Flew Over the Bridge: The Memoirs of Faith RinggoldΑπαιτείται δωρεάν εγγραφή. Boston: Little Brown & Co. ISBN 978-0-821-22071-9. OCLC 607544394. 
  29. 29,0 29,1 29,2 Ringgold, Faith. «Faith Ringgold Chronology» (PDF). Faith Ringgold. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο (PDF) στις 22 Φεβρουαρίου 2016. Ανακτήθηκε στις 12 Σεπτεμβρίου 2015. 
  30. «Faith Ringgold, News, Appearances, Exhibitions, © Permission and Projects: Burdette "Birdie" Ringgold, 1929–2020». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 18 Ιουλίου 2023. Ανακτήθηκε στις 18 Ιουλίου 2023. 
  31. National Museum of Women in the Arts (2013). «NMWA Educator's Guide for American People, Black Light: Faith Ringgold's Paintings of the 1960s» (PDF). National Museum of Women in the Arts. Αρχειοθετήθηκε (PDF) από το πρωτότυπο στις 5 Σεπτεμβρίου 2023. Ανακτήθηκε στις 15 Απριλίου 2024. 
  32. «Department History». visarts.ucsd.edu. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 24 Φεβρουαρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 13 Φεβρουαρίου 2020. 
  33. «Faith Ringgold». Biography.com. 5 Νοεμβρίου 2021. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 24 Δεκεμβρίου 2023. Ανακτήθηκε στις 24 Δεκεμβρίου 2023. 
  34. «About Faith Ringgold». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Οκτωβρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 6 Μαρτίου 2020. 
  35. «!Women Art Revolution, Voices of a Movement: Artist, Curator & Critic Interviews» (στα Αγγλικά). Stanford University Libraries. 2018. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Μαρτίου 2018. Ανακτήθηκε στις 24 Δεκεμβρίου 2023. 

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]