Τζορτζ Κάρλιν

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Τζορτζ Κάρλιν
Ο Κάρλιν σε εμφάνισή του το 2008.
Γενικές πληροφορίες
Όνομα στη
μητρική γλώσσα		George Carlin (Αγγλικά)
Γέννηση12  Μαΐου 1937[1][2][3]
Νέα Υόρκη[4]
Θάνατος22  Ιουνίου 2008[5][1][6]
Σάντα Μόνικα[7]
Αιτία θανάτουκαρδιακή ανεπάρκεια
Συνθήκες θανάτουφυσικά αίτια
Χώρα πολιτογράφησηςΗνωμένες Πολιτείες Αμερικής
Θρησκείααθεϊσμός
μη ασκούμενος Καθολικός
Εκπαίδευση και γλώσσες
Μητρική γλώσσαΑμερικανικά αγγλικά
Αγγλικά
Ομιλούμενες γλώσσεςΑγγλικά[8]
ΣπουδέςΛύκειο Καρδινάλιου Χέις[9]
Bishop Dubois High School[10]
Πληροφορίες ασχολίας
Ιδιότηταηθοποιός[11]
ηθοποιός τηλεόρασης
ηθοποιός ταινιών
κωμικός
τηλεοπτικός παρουσιαστής
συγγραφέας
ηθοποιός φωνής
ραδιοφωνικός παρουσιαστής
κωμικός stand-up
δημοσιογράφος
χιουμορίστας
σεναριογράφος[12]
συνθέτης[13]
παραγωγός
Αξιοσημείωτο έργοseven dirty words
Περίοδος ακμής1956 - 2008
Οικογένεια
ΣύζυγοςBrenda Carlin (1961–1997)
Sally Wade (1998–2008)
ΤέκναKelly Carlin
Αξιώματα και βραβεύσεις
ΒραβεύσειςGrammy Hall of Fame (2009)
Mark Twain Prize for American Humor (2008)
Grammy Award for Best Comedy Album (1972)
Grammy Award for Best Comedy Album (2008)
Grammy Award for Best Comedy Album (2000)
Grammy Award for Best Comedy Album (2001)
Grammy Award for Best Comedy Album (1993)
Emperor Has No Clothes Award (2001)
αστέρι στη Λεωφόρο της Δόξας του Χόλιγουντ[14]
Ιστότοπος
georgecarlin.com
Υπογραφή
Commons page Σχετικά πολυμέσα
δεδομένα

Ο Τζορτζ Ντένις Πάτρικ Κάρλιν (αγγλικά: George Carlin, 12 Μαΐου 1937 - 22 Ιουνίου 2008) ήταν Αμερικανός κωμικός, ηθοποιός, κοινωνικός κριτικός και συγγραφέας. Θεωρείται ως ένας από τους σημαντικότερους και πιο επιδραστικούς stand-up κωμικούς όλων των εποχών και έχει χαρακτηριστεί ως "ο πρύτανης των κωμικών της αντικουλτούρας".[15] Ήταν γνωστός για τη μαύρη κωμωδία του και τους προβληματισμούς του για την πολιτική, την αγγλική γλώσσα, την ψυχολογία, τη θρησκεία και θέματα ταμπού. Το πρόγραμμά του "επτά βρώμικες λέξεις" ήταν κεντρικό στην υπόθεση του Ανώτατου Δικαστηρίου των Ηνωμένων Πολιτειών του 1978 F. C. C. κατά Pacifica Foundation, στην οποία μια απόφαση 5-4 επιβεβαίωσε την εξουσία της κυβέρνησης να λογοκρίνει άσεμνο υλικό στα δημόσια ραδιοκύματα.

Το πρώτο από τα 14 αφιερώματα stand-up comedy του Κάρλιν για το HBO γυρίστηκε το 1977. Από τα τέλη της δεκαετίας του 1980, το ρεπερτόριό του επικεντρώθηκε στην κοινωνικοπολιτισμική κριτική της αμερικανικής κοινωνίας. Συχνά σχολίαζε αμερικανικά πολιτικά ζητήματα και σατίριζε την αμερικανική κουλτούρα. Ήταν συχνά παρουσιαστής και καλεσμένος οικοδεσπότης στο The Tonight Show κατά τη διάρκεια των τριών δεκαετιών της εποχής του Τζόνι Κάρσον και ήταν οικοδεσπότης του πρώτου επεισοδίου του Saturday Night Live το 1975. Το τελευταίο του κωμικό αφιέρωμα, It's Bad for Ya, γυρίστηκε λιγότερο από τέσσερις μήνες πριν από τον θάνατό του από καρδιακή ανεπάρκεια.[16] Το 2008 του απονεμήθηκε μετά θάνατον το βραβείο Μαρκ Τουέιν για το αμερικανικό χιούμορ. Το 2004, κατέλαβε τη δεύτερη θέση στη λίστα του Comedy Central με τους 10 καλύτερους Αμερικανούς κωμικούς.[17] Το 2017, το περιοδικό Rolling Stone τον κατέταξε δεύτερο (πίσω από τον Ρίτσαρντ Πράιορ) στη λίστα με τους 50 καλύτερους κωμικούς όλων των εποχών.[18]

Στους κινηματογραφικούς του ρόλους περιλαμβάνονται ένας οδηγός ταξί στο Car Wash, ο Frank Madras στο Δύο άσπονδες φίλες, ο Rufus στα Οι εξαιρετικές περιπέτειες του Μπιλ και Τεντ και Ο Μπιλ, ο Τεντ και το παλαβό ταξίδι τους, ο Eddie Detreville στο Ο πρίγκιπας της παλίρροιας, ο καρδινάλιος Ignatius Glick στο Δόγμα, ο αρχιτέκτονας στο Scary Movie 3 και ο Bart Trinké στο Γλυκός μπελάς. Έκανε φωνητικούς ρόλους ως Zugor στο Ταρζάν 2, Fillmore στο Αυτοκίνητα και αφηγήθηκε τους τέσσερις πρώτους κύκλους στην αμερικανική μεταγλώττιση της βρετανικής παιδικής τηλεοπτικής σειράς Thomas & Friends.

Πρώιμα χρόνια[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Τζορτζ Ντένις Πάτρικ Κάρλιν[19] γεννήθηκε στο Μανχάταν στις 12 Μαΐου 1937,[20][21] από τη γραμματέα Μαίρη (το γένος Μπίρι, 1896-1984) και τον διευθυντή διαφημίσεων της εφημερίδας The Sun Πάτρικ Τζον Κάρλιν (1888-1945), ο οποίος το 1935 κέρδισε το βραβείο Mahogany Gavel ανάμεσα σε 800 και πλέον ομιλητές στο Ινστιτούτο Δημόσιας Ομιλίας Dale Carnegie και πέθανε τον Δεκέμβριο του 1945, όταν ο Τζορτζ Κάρλιν ήταν μόλις οκτώ ετών. Η μητέρα του γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη από Ιρλανδούς μετανάστες, ενώ ο πατέρας του ήταν Ιρλανδός μετανάστης από το Cloghan, ένα χωριό στην περιοχή Glenfin της κομητείας Donegal στο Όλστερ,[22] με αποτέλεσμα ο Κάρλιν να περιγράφει τον εαυτό του ως "πλήρως Ιρλανδό".[23] Η Μαίρη Μπίρι και ο Πάτρικ Τζον Κάρλιν είχαν παντρευτεί στο Μανχάταν τον Νοέμβριο του 1930, καθώς η Μαίρη ήταν η δεύτερη σύζυγος του Πάτρικ Τζον.[24] Στη μεταθανάτια αυτοβιογραφία του Last Words, ο Κάρλιν έγραψε ότι, όταν ζούσε η πρώτη του σύζυγος Μπρέντα, "συνήθιζα να έχω μια φαντασίωση της Ιρλανδίας, τα νοτιοανατολικά μέρη, ώστε να είναι λίγο πιο ζεστά, και οι δυο μας εκεί, αρκετά κοντά στο Δουβλίνο, ώστε να μπορείς να πηγαίνεις να αγοράζεις πράγματα που χρειάζεσαι". [25]

Ο παππούς του από τη μητέρα του, ο Ντένις Μπίρι, ήταν αστυνομικός στο Αστυνομικό Τμήμα της Νέας Υόρκης (NYPD), ο οποίος κατά τη διάρκεια της ζωής του έγραφε τα έργα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ με το χέρι για να τα απολαύσει.[26][27] Ο Κάρλιν υπενθύμισε ότι το πατρικό όνομα της γιαγιάς του ήταν Ογκρέιντι, αλλά άλλαξε σε Γκρέιντι πριν φτάσει στις ΗΠΑ. Αργότερα αστειεύτηκε ότι "έριξαν το 'Ο' στον ωκεανό καθώς ερχόταν εδώ". Ονόμασε τον χαρακτήρα του στο The George Carlin Show "O'Grady" ως φόρο τιμής σε αυτήν.[28] Είχε έναν μεγαλύτερο αδελφό, τον Πάτρικ Τζούνιορ. Οι γονείς του χώρισαν όταν ήταν δύο μηνών λόγω του αλκοολισμού του πατέρα του, οπότε η μητέρα του μεγάλωσε τον ίδιο και τον αδελφό του μόνη της.[29]

Ο Κάρλιν είπε ότι πήρε την εκτίμηση για την αποτελεσματική χρήση της αγγλικής γλώσσας από τη μητέρα του,[30] αν και είχαν μια δύσκολη σχέση και συχνά το έσκαγε από το σπίτι.[31] Μεγάλωσε στην 121η οδό Γουέστ στη γειτονιά Morningside Heights του Μανχάταν, την οποία ο ίδιος και οι φίλοι του αποκαλούσαν "Λευκό Χάρλεμ" επειδή "ακουγόταν πολύ πιο σκληρό από το πραγματικό της όνομα".[32] Φοίτησε στο σχολείο Corpus Christi, ένα ρωμαιοκαθολικό ενοριακό σχολείο της εκκλησίας Corpus Christi στο Morningside Heights.[33][34] Ένας από τους καλύτερους παιδικούς φίλους του Κάρλιν ήταν ο συμφοιτητής του Ράντι Γιούργκενσεν, ο οποίος στη συνέχεια έγινε ένας από τους πιο παρασημοφορημένους ντετέκτιβ ανθρωποκτονιών στην ιστορία του NYPD.[35] Η μητέρα του είχε τηλεόραση, η οποία ήταν μια σπάνια και νέα τεχνολογία εκείνη την εποχή, και ο Κάρλιν έγινε φανατικός θαυμαστής της πρωτοποριακής βραδινής εκπομπής Broadway Open House κατά τη διάρκεια της σύντομης διάρκειάς της.[36] Πήγε σε λύκειο στο Μπρονξ, αλλά, μετά από τρία τρίμηνα, αποβλήθηκε από το Cardinal Hayes High School σε ηλικία 15 ετών. Φοίτησε για λίγο στο Bishop Dubois High School στο Χάρλεμ και στο Salesian High School στο Γκόσεν.[37] Πέρασε πολλά καλοκαίρια στην κατασκήνωση Notre Dame στο Spofford του Νιου Χάμσαϊρ, όπου κέρδιζε τακτικά το θεατρικό βραβείο της κατασκήνωσης. Αργότερα, κατόπιν αιτήματός του, κάποιες από τις στάχτες του διασκορπίστηκαν στη λίμνη Σπότφορντ μετά το θάνατό του.[38]

Ο Κάρλιν κατατάχθηκε στην Πολεμική Αεροπορία των ΗΠΑ και εκπαιδεύτηκε ως τεχνικός ραντάρ. Τοποθετήθηκε στην αεροπορική βάση Barksdale στο Μπόσιερ Σίτι της Λουιζιάνας και άρχισε να εργάζεται ως ντι τζέι στον ραδιοφωνικό σταθμό KJOE στο κοντινό Shreveport. Χαρακτηρίστηκε "μη παραγωγικός αεροπόρος" από τους ανωτέρους του και αποστρατεύθηκε στις 29 Ιουλίου 1957. Κατά τη διάρκεια της θητείας του στην Πολεμική Αεροπορία, είχε περάσει τρεις φορές από στρατοδικείο και είχε λάβει πολλές μη δικαστικές τιμωρίες και επιπλήξεις.[39]

Καριέρα[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Κάρλιν (δεξιά) με τον τραγουδιστή Μπάντι Γκρέκο το 1967.

Δεκαετία του '60[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Το 1959, ο Κάρλιν γνώρισε τον Τζακ Μπερνς, έναν συνάδελφο ντι τζέι στον ραδιοφωνικό σταθμό KXOL στο Φορτ Γουόρθ του Τέξας.[40] Δημιούργησαν μια κωμική ομάδα και μετά από επιτυχημένες παραστάσεις στο καφενείο The Cellar του Φορτ Γουόρθ. Ο Μπερνς και ο Κάρλιν πήγαν την Καλιφόρνια τον Φεβρουάριο του 1960.[41]

Μέσα σε λίγες εβδομάδες από την άφιξή τους στην Καλιφόρνια, ο Μπερνς και ο Κάρλιν έγραψαν μια κασέτα για οντισιόν και δημιούργησαν το The Wright Brothers, μια πρωινή εκπομπή στο KDAY στο Χόλιγουντ. Κατά τη διάρκεια της θητείας τους στο KDAY, τελειοποιούσαν το υλικό τους σε μπίτνικ καφενεία τη νύχτα.[42] Χρόνια αργότερα, όταν τιμήθηκε με ένα αστέρι στη Λεωφόρο της Δόξας στο Χόλιγουντ, ο Κάρλιν ζήτησε να τοποθετηθεί μπροστά από τα στούντιο του KDAY, κοντά στη γωνία της Sunset Boulevard και της Vine Street.[43] Ο Μπερνς και ο Κάρλιν ηχογράφησαν το μοναδικό τους άλμπουμ, Burns and Carlin at the Playboy Club Tonight, τον Μάιο του 1960 στο Cosmo Alley στο Χόλιγουντ.[44] Μετά από δύο χρόνια μαζί ως ομάδα, χώρισαν για να ακολουθήσουν ατομικές καριέρες, αλλά "παρέμειναν οι καλύτεροι φίλοι".[45]

Τη δεκαετία του 1960, ο Κάρλιν άρχισε να εμφανίζεται σε τηλεοπτικές εκπομπές, όπου υποδυόταν διάφορους χαρακτήρες:[46]

  • Ο Ινδιάνος λοχίας - "Απόψε θα γίνει ένας χορός με βροχή. . . αν ο καιρός το επιτρέπει. . ."
  • Ηλίθιοι δισκογράφοι ("Υπέροχο ραδιόφωνο WINO . . .") - "Ο τελευταίος δίσκος των Beatles, όταν παίζεται ανάποδα σε αργή ταχύτητα, λέει: 'Χαζούλη! Το παίζεις ανάποδα σε αργή ταχύτητα!""
  • Αλ Σλιτ, ο μετεωρολόγος Hippie-Dippie - "Η πρόγνωση για απόψε: Σκοτάδι. Συνεχίζει να είναι κυρίως σκοτεινά απόψε, αλλάζοντας προς το πρωί σε διάσπαρτο φως."
    Ο Κάρλιν εμφανίζεται στο This Is Tom Jones το 1969

Παραλλαγές αυτών των νούμερων εμφανίζονται στο ντεμπούτο άλμπουμ του Κάρλιν του 1967, Take-Offs and Put-Ons, το οποίο ηχογραφήθηκε ζωντανά το 1966 στο Roostertail στο Ντιτρόιτ του Μίσιγκαν και κρκλοφόρησε από την RCA Victor το 1967.[47] Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Κάρλιν εμφανιζόταν συχνά στο The Tonight Show, αρχικά με οικοδεσπότη τον Τζακ Πάαρ και στη συνέχεια με τον Τζόνι Κάρσον. Ο Κάρλιν έγινε ένας από τους πιο συχνούς αντικαταστάτες του Κάρσον κατά τη διάρκεια της τριακονταετούς βασιλείας του παρουσιαστή. Ο Κάρλιν συμμετείχε επίσης στο Away We Go, μια κωμική εκπομπή που προβλήθηκε το 1967 από το CBS.[48] Το υλικό του κατά τη διάρκεια της πρώιμης καριέρας του και η εμφάνισή του, η οποία συνίστατο σε κοστούμια και κοντοκουρεμένα μαλλιά, θεωρήθηκαν "συμβατικά", ιδίως όταν αντιπαραβάλλονταν με το μεταγενέστερο αντικαθεστωτικό υλικό του.[49]

Ο Κάρλιν ήταν παρών στη σύλληψη του Λένι Μπρους για αισχροκέρδεια. Καθώς η αστυνομία άρχισε να προσπαθεί να συλλάβει μέλη του κοινού για ανάκριση, ζήτησε από τον Carlin την ταυτότητά του. Λέγοντας στην αστυνομία ότι δεν πιστεύει στις κυβερνητικές ταυτότητες, συνελήφθη και οδηγήθηκε στη φυλακή με τον Bruce στο ίδιο όχημα.[50] Στα τέλη της δεκαετίας του 1960, ο Κάρλιν έβγαζε περίπου 250.000 δολάρια ετησίως.[51] Ως φορολογικό καταφύγιο, αγόρασε ένα δικινητήριο ιδιωτικό τζετ Aero Commander 1121 Jet Commander και προσέλαβε πιλότους για να τον πετάξουν σε διάφορες ημερομηνίες περιοδειών.[52]

Ο Κάρλιν το 1975.

Δεκαετία του 1970[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Με την πάροδο του χρόνου, ο Κάρλιν άλλαξε τις συνήθειές του και την εμφάνισή του: άφησε τα μαλλιά του μακριά, έβαλε μούσι και σκουλαρίκια και συνήθως ντυνόταν με μπλουζάκια και μπλουτζίν. Έχασε κάποιες τηλεοπτικές κρατήσεις επειδή ντύθηκε περίεργα για κωμικός σε μια εποχή που οι καθαροί, καλοντυμένοι κωμικοί ήταν ο κανόνας. Προσέλαβε τους μάνατζερ ταλέντων Τζεφ Γουόλντ και Ρον Ντε Μπλάζιο για να τον βοηθήσουν να αλλάξει την εικόνα του, κάνοντάς τον να δείχνει πιο "hip" για ένα νεανικό κοινό. Ο Γουόλντ έβαλε τον Κάρλιν σε πολύ μικρότερα κλαμπ, όπως το The Troubadour στο West Hollywood και το The Bitter End στη Νέα Υόρκη, και αργότερα δήλωσε ότι το εισόδημα του Κάρλιν μειώθηκε έτσι κατά 90%, αλλά η μετέπειτα πορεία της καριέρας του βελτιώθηκε σημαντικά.[53] Το 1970, ο παραγωγός δίσκων Μόντε Κέι ίδρυσε τη θυγατρική Little David Records της Atlantic Records, με συνιδιοκτήτη τον κωμικό Φλιπ Γουίλσον.[54] Οι Κέι και Γουίλσον υπέγραψαν συμβόλαιο με τον Κάρλιν από την RCA Records και ηχογράφησαν μια παράσταση του Κάρλιν στο Cellar Door της Ουάσιγκτον τον Μάιο του 1971, η οποία κυκλοφόρησε ως FM & AM τον Ιανουάριο του 1972. Ο Ντε Μπλάζιο ήταν απασχολημένος με τη διαχείριση της ταχύτατης καριέρας του Φρέντι Πρινζ και ετοιμαζόταν να υπογράψει συμβόλαιο με τον Ρίτσαρντ Πράιορ, οπότε άφησε τον Κάρλιν στον γενικό διευθυντή του Little David, Τζακ Λιούις, ο οποίος, όπως και ο Κάρλιν, ήταν κάπως άγριος και επαναστάτης.[55] Χρησιμοποιώντας τη δική του προσωπικότητα ως εφαλτήριο για τη νέα του κωμωδία, παρουσιάστηκε από τον Εντ Σάλιβαν σε μια παράσταση του "The Hair Piece" και γρήγορα ανέκτησε τη δημοτικότητά του, καθώς το κοινό αντιλήφθηκε την αίσθηση του στυλ του.[56]

Από το 1972, ο τραγουδοποιός Κένι Ράνκιν ήταν ο συνεργάτης του Κάρλιν στη Little David Records, και ο Ράνκιν ήταν πολλές φορές μουσικός καλεσμένος του Κάρλιν ή άνοιγμα των συναυλιών του στις αρχές της δεκαετίας του 1970. Οι δύο τους πετούσαν μαζί με το ιδιωτικό τζετ του Κάρλιν - ο Κάρλιν λέει ότι ο Ράνκιν έκανε υποτροπή στη χρήση κοκαΐνης κατά τη διάρκεια της περιοδείας, καθώς ο Κάρλιν είχε πολύ μεγάλη ποσότητα του ναρκωτικού στη διάθεσή του.[57] Το άλμπουμ FM & AM αποδείχθηκε πολύ δημοφιλές. Σηματοδότησε την αλλαγή του Κάρλιν από την mainstream στην αντικουλτούρα της κωμωδίας. Η πλευρά "AM" ήταν μια επέκταση του προηγούμενου στυλ του Κάρλιν, με αστεία αλλά σχετικά καθαρά προγράμματα που παρωδούσαν πτυχές της αμερικανικής ζωής. Η πλευρά "FM" εισήγαγε το νέο στυλ του Κάρλιν, με αναφορές στη μαριχουάνα και τα αντισυλληπτικά χάπια, καθώς και μια παιχνιδιάρικη χρήση της λέξης "shit". Με αυτόν τον τρόπο, ο Κάρλιν ανανέωσε ένα στυλ ριζοσπαστικής κωμωδίας κοινωνικού σχολιασμού που είχε πρωτοπορήσει ο Λένι Μπρους στα τέλη της δεκαετίας του 1950.[58]

Ο Κάρλιν σε παράσταση τη δεκαετία του 1970.

Την περίοδο αυτή, ο Κάρλιν τελειοποίησε το γνωστό του πρόγραμμα "επτά βρώμικες λέξεις", το οποίο εμφανίζεται κυρίως στο Class Clown ως εξής: "'Shit', 'piss', 'fuck', 'cunt', 'cocksucker', 'motherfucker', and 'tits'. Αυτές είναι οι επτά βαριές. Αυτά είναι που θα μολύνουν την ψυχή σου, θα καμπουριάσουν τη σπονδυλική σου στήλη και θα εμποδίσουν τη χώρα να κερδίσει τον πόλεμο". Στις 21 Ιουλίου 1972, ο Κάρλιν συνελήφθη μετά την εκτέλεση αυτού του νούμερου στο Summerfest του Μιλγουόκι και κατηγορήθηκε για παραβίαση των νόμων περί βωμολοχιών.[59] Η υπόθεση, η οποία ώθησε τον Κάρλιν να αναφερθεί στις λέξεις αυτές για ένα διάστημα ως "οι επτά του Μιλγουόκι", απορρίφθηκε τον Δεκέμβριο, όταν ο δικαστής δήλωσε ότι η γλώσσα ήταν άσεμνη, αλλά ότι ο Κάρλιν είχε την ελευθερία να την λέει, εφόσον δεν προκαλούσε αναστάτωση.[60]

Η διαμάχη αύξησε τη φήμη του Κάρλιν. Τελικά επέκτεινε το θέμα των "βρώμικων λέξεων" με ένα φαινομενικά ατελείωτο τέλος σε μια παράσταση, που τελειώνει με τη φωνή του να σβήνει σε μια εκδοχή του HBO και να συνοδεύει τους τίτλους τέλους στο αφιέρωμα Carlin at Carnegie για τη σεζόν 1982-83, καθώς και με ένα σύνολο 49 ιστοσελίδων οργανωμένων ανά θέμα που περιλαμβάνουν τον "Ατελή κατάλογο άσεμνων λέξεων".[61] Επί σκηνής, κατά τη διάρκεια μιας εκτέλεσης αυτού του προγράμματος, ο Κάρλιν έμαθε ότι το προηγούμενο κωμικό άλμπουμ του FM & AM είχε κερδίσει ένα Γκράμι. Στα μισά της ερμηνείας του στο άλμπουμ Occupation: Foole, ακούγεται να ευχαριστεί κάποιον που του έδωσε ένα κομμάτι χαρτί. Τότε αναφώνησε "σκατά!" και ανακοίνωσε περήφανα τη νίκη του στο κοινό.[62]

Ο Τζορτζ Κάρλιν συνελήφθη επτά φορές για την απαγγελία του προγράμματος "Επτά βρώμικες λέξεις".[63]

Ο Κάρλιν ήταν οικοδεσπότης στην πρεμιέρα της εκπομπής Saturday Night Live του NBC στις 11 Οκτωβρίου 1975. Κατόπιν αιτήματός του, δεν εμφανίστηκε στα σκίτσα του.[64] Την επόμενη σεζόν, 1976-1977, εμφανιζόταν τακτικά στην τηλεοπτική σειρά Tony Orlando & Dawn του CBS Television.[65]

Ο Κάρλιν σταμάτησε απροσδόκητα να εμφανίζεται τακτικά το 1976, όταν η καριέρα του φαινόταν να βρίσκεται στο απόγειό της. Για τα επόμενα πέντε χρόνια, σπάνια έκανε stand-up, αν και εκείνη την περίοδο άρχισε να κάνει αφιερώματα για το HBO στο πλαίσιο της σειράς On Location. Έκανε 14 αφιερώματα, μεταξύ των οποίων το 2008 το It's Bad For Ya![66] Αργότερα αποκάλυψε ότι είχε υποστεί την πρώτη από τις τρεις καρδιακές προσβολές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου απουσίας.[67] Τα δύο πρώτα του αφιερώματα στο HBO προβλήθηκαν το 1977 και το 1978.[68][69]

Δεκαετία του 1980[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Το 1981, ο Κάρλιν επέστρεψε στη σκηνή, κυκλοφορώντας το A Place for My Stuff και επιστρέφοντας στο HBO και τη Νέα Υόρκη με το τηλεοπτικό αφιέρωμα Carlin at Carnegie, το οποίο βιντεοσκοπήθηκε στο Carnegie Hall και προβλήθηκε κατά τη διάρκεια της σεζόν 1982-83. Ο Κάρλιν συνέχισε να κάνει αφιερώματα στο HBO κάθε ένα ή δύο χρόνια κατά την επόμενη μιάμιση δεκαετία. Όλα τα άλμπουμ του Κάρλιν από αυτή τη στιγμή και μετά είναι από τα αφιερώματα του HBO.[70][71]

Φιλοξένησε το SNL για δεύτερη φορά στις 10 Νοεμβρίου 1984, αυτή τη φορά συμμετέχοντας σε διάφορα σκετς.[72]

Ο Κάρλιν άρχισε να γίνεται γνωστός ως ηθοποιός στον κινηματογράφο με έναν σημαντικό δευτερεύοντα ρόλο στην κωμική επιτυχία Δύο άσπονδες φίλες (Outrageous Fortune) του 1987, με πρωταγωνίστριες τις Μπέτι Μίντλερ και Σέλεϊ Λονγκ - ήταν ο πρώτος του αξιοσημείωτος ρόλος στην οθόνη μετά από μια σειρά προηγούμενων ρόλων σε τηλεοπτικές σειρές. Υποδυόμενος τον περιπλανώμενο Φρανκ Μάντρας, διακωμωδούσε την παρατεταμένη επίδραση της αντικουλτούρας της δεκαετίας του 1960. Το 1989, κέρδισε δημοτικότητα στη νέα γενιά εφήβων όταν ανέλαβε τον ρόλο του Ρούφους, του χρονικά ταξιδεύοντος μέντορα των ομώνυμων χαρακτήρων στην ταινία Οι εξαιρετικές περιπέτειες του Μπιλ και Τεντ (Bill & Ted's Excellent Adventure), και επανέλαβε τον ρόλο του στη συνέχεια της ταινίας Ο Μπιλ, ο Τεντ και το παλαβό ταξίδι τους (Bill & Ted's Bogus Journey), καθώς και στον πρώτο κύκλο της σειράς κινουμένων σχεδίων.

Ο Κάρλιν σε μια υπογραφή βιβλίου για το Brain Droppings στο Barnes & Noble το 2004

Δεκαετία του 1990[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Το 1991, ο Κάρλιν είχε έναν σημαντικό δευτερεύοντα ρόλο στην ταινία Ο πρίγκιπας της παλίρροιας (The Prince of Tides), στην οποία πρωταγωνιστούσαν ο Νικ Νόλτε και η Μπάρμπρα Στρέιζαντ, υποδυόμενος τον γκέι γείτονα της αυτοκτονικής αδελφής του πρωταγωνιστή.[73]

Έπαιξε επίσης το ρόλο του "Mr Conductor" στην εκπομπή Shining Time Station του PBS και ήταν αφηγητής των επεισοδίων της αμερικανικής και νεοζηλανδικής έκδοσης της βρετανικής τηλεοπτικής σειράς Thomas the Tank Engine & Friends από το 1991 έως το 1995, αντικαθιστώντας τον Ρίνγκο Σταρ. Ο Κάρλιν αφηγήθηκε τους τέσσερις πρώτους κύκλους αυτού που αργότερα θα γινόταν γνωστό ως Thomas & Friends για χρήση στο Shining Time Station. Σύμφωνα με την Britt Allcroft, η οποία ανέπτυξε και τις δύο εκπομπές, την πρώτη ημέρα της ανάθεσης, ο Κάρλιν είχε άγχος για την ηχογράφηση της αφήγησής του χωρίς κοινό, οπότε οι παραγωγοί έβαλαν ένα λούτρινο αρκουδάκι στον θάλαμο.[74]

Το 1993, ο Κάρλιν ξεκίνησε μια εβδομαδιαία κωμική σειρά στο Fox, The George Carlin Show, υποδυόμενος τον οδηγό ταξί της Νέας Υόρκης Τζορτζ Ογκρέιντι. Η σειρά, που δημιουργήθηκε και γράφτηκε από τον Σαμ Σάιμον, συνδημιουργό των Simpsons, είχε 27 επεισόδια μέχρι τον Δεκέμβριο του 1995.[75] Στο τελευταίο του βιβλίο, το μεταθανάτιο Last Words, ο Κάρλιν είπε για το The George Carlin Show: "Πέρασα υπέροχα. Ποτέ δεν γέλασα τόσο πολύ, τόσο συχνά και τόσο έντονα όσο με τους ηθοποιούς Alex Rocco, Chris Rich, Tony Starke. Υπήρχε μια πολύ παράξενη, πολύ καλή αίσθηση του χιούμορ σε εκείνη τη σκηνή. . . [αλλά] χάρηκα απίστευτα όταν η εκπομπή κόπηκε. Ήμουν απογοητευμένος που με είχε απομακρύνει από την πραγματική μου δουλειά". [76]

Ο Κάρλιν τιμήθηκε στο Φεστιβάλ Κωμωδίας του Άσπεν το 1997 με την αναδρομική έκθεση George Carlin: 40 χρόνια κωμωδία, την οποία παρουσίασε ο Τζον Στιούαρτ. Το πρώτο του βιβλίο με σκληρό εξώφυλλο, Brain Droppings (1997), πούλησε σχεδόν 900.000 αντίτυπα και παρέμεινε 40 εβδομάδες στη λίστα των μπεστ σέλερ των New York Times.[77]

Δεκαετία του 2000[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Αργότερα ο Κάρλιν εξήγησε ότι υπήρχαν άλλοι, πιο πραγματιστικοί λόγοι για να εγκαταλείψει την καριέρα του ως ηθοποιός και να ασχοληθεί με το standup. Σε συνέντευξή του στο περιοδικό Esquire το 2001, είπε: "Λόγω της κατάχρησης ναρκωτικών, παραμέλησα τις επιχειρηματικές μου υποθέσεις και είχα μεγάλες οφειλές στην εφορία, και μου πήρε δεκαοκτώ με είκοσι χρόνια για να τις ξεπεράσω. Το έκανα έντιμα και δεν τους ζηλεύω. Δεν σιχαίνομαι να πληρώνω φόρους και δεν είμαι θυμωμένος με κανέναν, επειδή ήμουν συνένοχος σε αυτό. Αλλά θα σας πω τι έκανε για μένα: με έκανε πολύ καλύτερο κωμικό. Επειδή[78] έπρεπε να μείνω στο δρόμο και δεν μπορούσα να ακολουθήσω την καριέρα μου στον κινηματογράφο, η οποία δεν θα πήγαινε πουθενά, έγινα ένας πολύ καλός κωμικός και ένας πολύ καλός συγγραφέας".

Το 2001, ο Κάρλιν τιμήθηκε με το βραβείο Lifetime Achievement Award στα 15α Ετήσια Βραβεία Αμερικανικής Κωμωδίας. Τον Δεκέμβριο του 2003, ο αντιπρόσωπος Doug Ose (R-California) εισήγαγε νομοσχέδιο (H. R. 3687) για την απαγόρευση της μετάδοσης των "επτά βρώμικων λέξεων" του Κάρλιν,[79] συμπεριλαμβανομένης της "σύνθετης χρήσης (συμπεριλαμβανομένων των σύνθετων με παύλα) τέτοιων λέξεων και φράσεων μεταξύ τους ή με άλλες λέξεις ή φράσεις, καθώς και άλλων γραμματικών μορφών τέτοιων λέξεων και φράσεων (συμπεριλαμβανομένων των μορφών ρήματος, επιθέτου, γερούνδιο, μετοχής και απαρέμφατου)". Το νομοσχέδιο παρέλειψε τη λέξη "βυζιά", αλλά συμπεριέλαβε τη λέξη "κωλοτρυπίδα", η οποία δεν ήταν μία από τις επτά αρχικές λέξεις του Κάρλιν. Το νομοσχέδιο παραπέμφθηκε στην υποεπιτροπή της Βουλής των Αντιπροσώπων για το Σύνταγμα τον Ιανουάριο του 2004, όπου και κατατέθηκε.[80]

Ο Κάρλιν τον Απρίλιο του 2008.

Ο Κάρλιν εμφανιζόταν τακτικά ως πρώτο όνομα στο Λας Βέγκας, αλλά το 2004 η εμφάνισή του στο MGM Grand του Λας Βέγκας διακόπηκε μετά από διαπληκτισμό με το κοινό του. Μετά από μια κακή υποδοχή, γεμάτη με σκοτεινές αναφορές σε βομβιστικές επιθέσεις αυτοκτονίας και αποκεφαλισμούς, ο Κάρλιν παραπονέθηκε ότι ανυπομονούσε να φύγει από "αυτό το γαμημένο ξενοδοχείο" και το Λας Βέγκας- ήθελε να επιστρέψει ανατολικά, είπε, "εκεί που είναι οι πραγματικοί άνθρωποι". Και συνέχισε: "Οι άνθρωποι που πηγαίνουν στο Λας Βέγκας, πρέπει να αμφισβητήσεις τη γαμημένη τους νοημοσύνη για να ξεκινήσεις. Το να ταξιδεύεις εκατοντάδες και χιλιάδες χιλιόμετρα για να δώσεις ουσιαστικά τα χρήματά σου σε μια μεγάλη εταιρεία είναι κάπως ηλίθιο. Αυτό μου συμβαίνει πάντα εδώ, είναι τέτοιου είδους γαμημένοι άνθρωποι με πολύ περιορισμένη νοημοσύνη" Όταν ένα μέλος του κοινού φώναξε: "Σταματήστε να μας υποβιβάζετε!" Ο Κάρλιν απάντησε: "Σας ευχαριστώ πολύ, ό,τι κι αν ήταν αυτό. Ελπίζω να ήταν θετικό- αν όχι, τότε χέσε με" Απολύθηκε αμέσως και λίγο αργότερα ο εκπρόσωπός του ανακοίνωσε ότι θα ξεκινήσει θεραπεία για τον εθισμό του στο αλκοόλ και στα συνταγογραφούμενα παυσίπονα με δική του πρωτοβουλία.[81][82]

Μετά το δέκατο τρίτο αφιέρωμά του στο HBO στις 5 Νοεμβρίου 2005, Life Is Worth Losing,[83] το οποίο μεταδόθηκε ζωντανά από το Beacon Theatre της Νέας Υόρκης - κατά τη διάρκεια του οποίου ανέφερε: "Έχω 341 ημέρες νηφαλιότητας" - ο Κάρλιν περιόδευσε με το νέο του υλικό το πρώτο εξάμηνο του 2006. Τα θέματα περιλάμβαναν αυτοκτονίες, φυσικές καταστροφές, κανιβαλισμό, γενοκτονία, ανθρωποθυσίες, απειλές για τις πολιτικές ελευθερίες στις ΗΠΑ και την υπόθεση της θεωρίας του ότι οι άνθρωποι είναι κατώτεροι από τα άλλα ζώα. Στην πρώτη στάση της περιοδείας τον Φεβρουάριο στο Tachi Palace Casino στο Lemoore της Καλιφόρνιας, ο Κάρλιν ανέφερε ότι η εμφάνιση αυτή ήταν η "πρώτη του εμφάνιση πίσω" μετά από νοσηλεία έξι εβδομάδων στο νοσοκομείο για καρδιακή ανεπάρκεια και πνευμονία.

Ο Κάρλιν έδωσε τη φωνή σε έναν χαρακτήρα στην ταινία κινουμένων σχεδίων Αυτοκίνητα (Cars) της Disney/Pixar του 2006. Ο χαρακτήρας, ο Fillmore, είναι ένα αντικαθεστωτικό χίπικο VW Microbus με ψυχεδελική βαφή και πινακίδα κυκλοφορίας "51237" - τα γενέθλια του Κάρλιν. Το 2007, ο Κάρλιν έδωσε τη φωνή του μάγου στο Happily N'Ever After, την τελευταία του ταινία. Το τελευταίο αφιέρωμα stand-up του Κάρλιν στο HBO, It's Bad for Ya, μεταδόθηκε ζωντανά την 1η Μαρτίου 2008 από το Wells Fargo Center for the Arts στη Σάντα Ρόζα της Καλιφόρνιας.[84] Τα θέματα περιλάμβαναν τις "αμερικανικές μαλακίες", τα δικαιώματα, το θάνατο, τα γηρατειά και την ανατροφή των παιδιών. Επανέλαβε το θέμα στο κοινό του αρκετές φορές κατά τη διάρκεια της εκπομπής: "Είναι όλα μαλακίες και κάνουν κακό".[85] Όταν ρωτήθηκε στο Inside the Actors Studio τι τον ερεθίζει, απάντησε: "Το να διαβάζω για τη γλώσσα". Όταν τον ρώτησαν τι τον έκανε πιο περήφανο στην καριέρα του, είπε ότι ο αριθμός των βιβλίων του που έχουν πουληθεί, κοντά στο ένα εκατομμύριο αντίτυπα.

Προσωπική ζωή[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Τον Αύγουστο του 1960, κατά τη διάρκεια περιοδείας με τον κωμικό συνεργάτη του Τζακ Μπερνς στο Ντέιτον του Οχάιο, ο Κάρλιν γνώρισε την Μπρέντα Χόσμπρουκ. Παντρεύτηκαν στο σπίτι των γονιών της στο Ντέιτον στις 3 Ιουνίου 1961.[86] Το μοναδικό παιδί του ζευγαριού, η Κέλι Μαρί Κάρλιν, γεννήθηκε στις 15 Ιουνίου 1963. Οι δύο τους ανανέωσαν τους γαμήλιους όρκους τους στο Λας Βέγκας το 1971. Η Χόσμπρουκ πέθανε από καρκίνο του ήπατος στις 11 Μαΐου 1997, μια μέρα πριν από τα 60α γενέθλια του Κάρλιν.[87] Έξι μήνες αργότερα, γνώρισε τη συγγραφέα κωμωδιών Σάλι Γουέιντ, και αργότερα την περιέγραψε ως "έρωτα με την πρώτη ματιά", αλλά παραδέχτηκε ότι δίσταζε να κάνει πράξη τα συναισθήματά του τόσο σύντομα μετά το θάνατο της συζύγου του.[88] Τελικά παντρεύτηκε τη Γουέιντ σε μια ιδιωτική και μη καταχωρημένη τελετή στις 24 Ιουνίου 1998. Ο γάμος τους διήρκεσε μέχρι το θάνατο του Κάρλιν το 2008, δύο ημέρες πριν από τη 10η επέτειό τους.[89][90]

Σε συνέντευξή του το 2008, ο Κάρλιν δήλωσε ότι η χρήση κάνναβης, LSD και μεσκαλίνης τον βοήθησε να αντιμετωπίσει γεγονότα στην προσωπική του ζωή.[91] Δήλωσε επίσης αρκετές φορές ότι πάλεψε με τον εθισμό στο αλκοόλ, το Vicodin και την κοκαΐνη[92] και πέρασε κάποιο διάστημα σε κέντρο αποτοξίνωσης στα τέλη του 2004.[93] Παρόλο που γεννήθηκε σε καθολική οικογένεια, απέρριπτε έντονα τη θρησκεία σε όλες τις μορφές της και συχνά την επέκρινε και την ειρωνευόταν στις κωμικές του εκπομπές.[94] Όταν ρωτήθηκε αν πιστεύει στον Θεό, απάντησε: "Όχι. Όχι, δεν υπάρχει Θεός, αλλά μπορεί να υπάρχει κάποιο είδος οργανωτικής νοημοσύνης, και νομίζω ότι το να την καταλάβουμε είναι πολύ πέρα από τις δυνατότητές μας".[95]

Θάνατος[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Κάρλιν είχε ιστορικό καρδιακών προβλημάτων τριών δεκαετιών. Αυτές περιλάμβαναν καρδιακές προσβολές το 1978, το 1982 και το 1991, μια αρρυθμία που απαιτούσε επέμβαση κατάλυσης το 2003, ένα σημαντικό επεισόδιο καρδιακής ανεπάρκειας στα τέλη του 2005 και δύο αγγειοπλαστικές.[96] Στις 22 Ιουνίου 2008, σε ηλικία 71 ετών, πέθανε από καρδιακή ανεπάρκεια στο Saint John's Health Center στη Σάντα Μόνικα της Καλιφόρνιας.[97][98] Ο θάνατός του επήλθε μία εβδομάδα μετά την τελευταία του εμφάνιση στο The Orleans Hotel and Casino στο Λας Βέγκας. Σύμφωνα με την επιθυμία του, η σορός του αποτεφρώθηκε και η τέφρα του σκορπίστηκε μπροστά από διάφορα νυχτερινά κέντρα στα οποία είχε παίξει στη Νέα Υόρκη και πάνω από τη λίμνη Σπόφορντ στο Νιου Χάμσαϊρ, όπου είχε ωραίες αναμνήσεις από τη συμμετοχή του σε καλοκαιρινή κατασκήνωση ως έφηβος.[99]

Αφιερώματα[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Μετά το θάνατό του, το HBO μετέδωσε 11 από τα 14 αφιερώματά του από τις 25 έως τις 28 Ιουνίου, συμπεριλαμβανομένου ενός μαραθώνιου 12 ωρών στο κανάλι HBO Comedy. Το NBC προγραμμάτισε μια επανάληψη του επεισοδίου της πρεμιέρας του Saturday Night Live, το οποίο παρουσίαζε ο Κάρλιν.[100][101][102] Τόσο το κανάλι Raw Dog Comedy του Sirius Satellite Radio όσο και το κανάλι XM Comedy του XM Satellite Radio πραγματοποίησαν έναν μαραθώνιο μνήμης με ηχογραφήσεις του Τζορτζ Κάρλιν την επομένη του θανάτου του. Το δορυφορικό ραδιόφωνο Sirius XM αφιέρωσε έκτοτε ένα ολόκληρο κανάλι στον Κάρλιν, με τίτλο Carlin's Corner, το οποίο περιλαμβάνει όλα τα κωμικά άλμπουμ του, ζωντανές συναυλίες και έργα από το προσωπικό του αρχείο.[103] Ο Λάρι Κινγκ αφιέρωσε ολόκληρη την εκπομπή του στις 23 Ιουνίου σε ένα αφιέρωμα στον Κάρλιν, με συνεντεύξεις με τους Τζέρι Σάινφελντ, Μπιλ Μάχερ, Ροζάν Μπαρ και Λιούις Μπλακ, καθώς και με την κόρη του Κάρλιν, Κέλι, και τον αδελφό του, Πάτρικ Τζούνιορ. Στις 24 Ιουνίου, οι New York Times δημοσίευσαν ένα άρθρο του Τζέρι Σάινφελντ για τον Κάρλιν.[104] Ο σκιτσογράφος Γκάρι Τριντό απέτισε φόρο τιμής στο κόμικ του Doonesbury στις 27 Ιουλίου.[105]

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: (Γαλλικά) καθιερωμένοι όροι της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας. data.bnf.fr/ark:/12148/cb14161840t. Ανακτήθηκε στις 10  Οκτωβρίου 2015.
  2. ↑ 2,0 2,1 «Encyclopædia Britannica» (Αγγλικά) biography/George-Carlin. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  3. ↑ 3,0 3,1 (Αγγλικά) SNAC. w6b68r21. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  4. ↑ Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας: (Γερμανικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 11  Δεκεμβρίου 2014.
  5. ↑ www.latimes.com/news/obituaries/la-me-carlin23-2008jun23,0,491039.story.
  6. ↑ (Αγγλικά) Comedian George Carlin dead at age 71. 23  Ιουνίου 2008.
  7. ↑ Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας: (Γερμανικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 31  Δεκεμβρίου 2014.
  8. ↑ CONOR.SI. 62057315.
  9. ↑ Ανακτήθηκε στις 4  Μαρτίου 2021.
  10. ↑ Ανακτήθηκε στις 4  Μαρτίου 2021.
  11. ↑ (Ρουμανικά) CineMagia. 10004. Ανακτήθηκε στις 4  Απριλίου 2022.
  12. ↑ Ανακτήθηκε στις 21  Μαΐου 2019.
  13. ↑ Ανακτήθηκε στις 22  Μαΐου 2019.
  14. ↑ Ανακτήθηκε στις 6  Ιουνίου 2021.
  15. ↑ Norman, Michael (June 23, 2008). «George Carlin, counterculture comedians' dean, dies at 71». The Plain Dealer (Cleveland, Ohio). http://www.cleveland.com/people/index.ssf/2008/06/george_carlin_counterculture_c.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  16. ↑ Watkins, Mel (June 23, 2008). «George Carlin, irreverent comedian, dies at 71». The New York Times. https://www.nytimes.com/2008/06/23/arts/23iht-24carlin.13905378.html. Ανακτήθηκε στις December 22, 2020. 
  17. ↑ «Stand Up Comedy & Comedians». Comedy Zone. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 23 Νοεμβρίου 2005. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  18. ↑ Love, Matthew (February 14, 2017). «The 50 Best Stand-up Comics of All Time». Rolling Stone. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 2017-12-11. https://web.archive.org/web/20171211003827/https://www.rollingstone.com/culture/lists/50-best-stand-up-comics-of-all-time-w464199. Ανακτήθηκε στις February 15, 2017. 
  19. ↑ Sullivan, James (2010). Seven Dirty Words: The Life and Crimes of George CarlinΑπαιτείται δωρεάν εγγραφή. Da Capo Press. ISBN 9780306818295. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  20. ↑ Carlin, George (17 Νοεμβρίου 2001). Complaints and Grievances (TV). HBO. 
  21. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελ. 6 "Lying there in New York Hospital, my first definitive act on this planet was to vomit."
  22. ↑ Findagrave.com: Patrick John Carlin (1888-1945). https://www.findagrave.com/memorial/144892193/patrick-john-carlin/
  23. ↑ «George Carlin - pride». YouTube. 2 Φεβρουαρίου 2010. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 11 Δεκεμβρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 10 Μαΐου 2021. 
  24. ↑ Findagrave.com: Patrick John Carlin (1888-1945). https://www.findagrave.com/memorial/144892193/patrick-john-carlin/
  25. ↑ George Carlin, Last Words (New York: Free Press, 2010), p. 288
  26. ↑ «Jon Stewart Interviews George Carlin». YouTube. 16 Αυγούστου 2016. Ανακτήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 2021. 
  27. ↑ George Carlin - Unmasked with George Carlin, https://www.youtube.com/watch?v=s-clvDxl8qI, ανακτήθηκε στις 2021-11-12 
  28. ↑ Lovece, Frank (February 16, 1994). «Going, Going, Gone? Carlin goes for home run with comedy series that resembles his real life». Newspaper Enterprise Association via the Reading Eagle. https://news.google.com/newspapers?id=6vghAAAAIBAJ&pg=2453,999986. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  29. ↑ «Jon Stewart Interviews George Carlin». George Carlin Official YouTube Channel. Ανακτήθηκε στις 24 Αυγούστου 2020. 
  30. ↑ Brown, David Jay (2005). Conversations on the Edge of the ApocalypseΔωρεάν πρόσβαση υπoκείμενη σε περιορισμένη δοκιμή, συνήθως απαιτείται συνδρομή. Palgrave Macmillan. σελ. 196. ISBN 9781403965325. 
  31. ↑ Merrill, Sam (January 1982). «Playboy Interview: George Carlin». Playboy. 
  32. ↑ Dixit, Jay (June 23, 2008). «George Carlin's last interview». Psychology Today. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις June 26, 2008. https://archive.today/20080626081637/http://blogs.psychologytoday.com/blog/brainstorm/200806/george-carlins-last-interview. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  33. ↑ «George Carlin: Early Years». George Carlin website (georgecarlin.com). Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 8 Ιουλίου 2009. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  34. ↑ Flegenheimer, Matt (October 25, 2011). «Carlin Street' Resisted by His Old Church. Was It Something He Said?». The New York Times. http://cityroom.blogs.nytimes.com/2011/10/25/pondering-a-carlin-street-and-keeping-the-7-words-in-check/. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  35. ↑ «About». Randy Jurgensen (στα Αγγλικά). Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 5 Σεπτεμβρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 5 Σεπτεμβρίου 2021. 
  36. ↑ Carlin, George (17 Δεκεμβρίου 2007). George Carlin Interview Part 1 of 7 - TelevisionAcademy.com/Interviews. Academy of Television Arts & Sciences. Συμβαίνει στα 20:23. Ανακτήθηκε στις 18 Ιανουαρίου 2020. 
  37. ↑ Gonzalez, David (June 24, 2008). «George Carlin Didn't Shun School That Ejected Him». The New York Times. https://www.nytimes.com/2008/06/24/nyregion/24hayes.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  38. ↑ «Interesting, Strange & Weird New Hampshire Facts». NHTourGuide.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 1 Ιανουαρίου 2014. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  39. ↑ «Comedian George Carlin dies at 71». Variety. June 22, 2008. https://variety.com/2008/film/news/comedian-george-carlin-dies-at-71-1117987925/. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  40. ↑ «Texas Radio Hall of Fame: George Carlin». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 23 Σεπτεμβρίου 2004. Ανακτήθηκε στις 11 Ιουνίου 2014. 
  41. ↑ Sullivan, James (2010). Seven Dirty Words: The Life and Crimes of George CarlinΑπαιτείται δωρεάν εγγραφή. Da Capo Press. ISBN 9780306818295. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  42. ↑ «Timeline – 1960s». George Carlin Biography. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις June 21, 2000. https://web.archive.org/web/20000621020616/http://www.georgecarlin.com/time/time3B.html. Ανακτήθηκε στις June 12, 2014. 
  43. ↑ «Biographical information for George Carlin». Kennedy Center. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 20 Φεβρουαρίου 2009. Ανακτήθηκε στις 30 Ιουλίου 2009. 
  44. ↑ «Timeline – 1960s». George Carlin Biography. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις June 21, 2000. https://web.archive.org/web/20000621020616/http://www.georgecarlin.com/time/time3B.html. Ανακτήθηκε στις June 12, 2014. 
  45. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελίδες 47–8.
  46. ↑ «George Carlin's official site (see Timeline)». Georgecarlin.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 8 Οκτωβρίου 2009. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  47. ↑ «George Carlin's official site (see Timeline)». Georgecarlin.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 8 Οκτωβρίου 2009. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  48. ↑ «Away We Go (1967– ) Full Cast & Crew». IMDb. Ανακτήθηκε στις 18 Ιουνίου 2016. 
  49. ↑ ABC World News Tonight; June 23, 2008.
  50. ↑ «Profanity». Penn & Teller: Bullshit!. Κύκλος 2. Επεισόδιο 10. Showtime. 
  51. ↑ Zoglin, Richard (2008). Comedy at the Edge: How Stand-up in the 1970s Changed America. Bloomsbury Publishing. σελίδες 34–35. ISBN 9781596919440. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  52. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελ. 151
  53. ↑ Zoglin, Richard (2008). Comedy at the Edge: How Stand-up in the 1970s Changed America. Bloomsbury Publishing. σελίδες 34–35. ISBN 9781596919440. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  54. ↑ Sullivan 2010, σελ. 114.
  55. ↑ Sullivan 2010, σελ. 158.
  56. ↑ Goldmark, Tony. «George Carlin – Biography». Amoeba Music. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. He bridged these two sides of his persona with 'The Hair Piece,' a whimsical poem about public aversion to long hair that he performed on Ed Sullivan, effectively reintroducing and reinventing himself to America. FM & AM went Gold, got him a gig at Carnegie Hall, and won the Grammy award for Best Comedy Album. 
  57. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελ. 151
  58. ↑ Zoglin, Richard (2008). Comedy at the Edge: How Stand-up in the 1970s Changed America. Bloomsbury Publishing. σελίδες 34–35. ISBN 9781596919440. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  59. ↑ Jim Stingl (June 30, 2007). «Carlin's naughty words still ring in officer's ears». Milwaukee Journal Sentinel. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις September 29, 2007. https://web.archive.org/web/20070929124942/http://www.jsonline.com/story/index.aspx?id=626471. Ανακτήθηκε στις March 23, 2008. 
  60. ↑ «Against Comedian: Charges Refused». The Tuscaloosa News. July 23, 1972. https://news.google.com/newspapers?nid=1817&dat=19720723&id=3RcfAAAAIBAJ&pg=3488,3633489. Ανακτήθηκε στις April 8, 2019. 
  61. ↑ «BBS – Incomplete List of Impolite Words». George Carlin. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 6 Απριλίου 2012. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  62. ↑ «George Carlin - Occupation: Foole». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 11 Δεκεμβρίου 2021 – μέσω www.youtube.com. 
  63. ↑ Watkins, Mel; Weber, Bruce (2008-06-24). «George Carlin, Comic Who Chafed at Society and Its Constraints, Dies at 71» (στα αγγλικά). The New York Times. ISSN 0362-4331. https://www.nytimes.com/2008/06/24/arts/24carlin.html. Ανακτήθηκε στις 2021-04-07. 
  64. ↑ «Saturday Night Live». Geoffrey Hammill, The Museum of Broadcast Communications. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 20 Αυγούστου 2002. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  65. ↑ «Tony Orlando and Dawn 1974 TV SHOW». TVGuide.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. 
  66. ↑ «George Carlin stand up comedian does 14 specials for On Location». Biography.com (FYI / A&E Networks). Ανακτήθηκε στις 8 Οκτωβρίου 2016. 
  67. ↑ «George Carlin». Inside the Actors Studio. Κύκλος 11. Επεισόδιο 4. Bravo TV. 
  68. ↑ Ess, Ramsey (24 Απριλίου 2015). «How George Carlin Changed comedy In His First HBO Special». Splitsider.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 17 Ιουνίου 2016. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. 
  69. ↑ Leverette, Marc· Ott, Brian L· Buckley, Cara Louise (23 Μαρτίου 2009). It's Not TV: Watching HBO in the Post-Television Era. Routledge. σελ. 128. ISBN 9781135902742. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. 
  70. ↑ «The Late George Carlin Returns to HBO!» (στα Αγγλικά). 22 Αυγούστου 2020. Ανακτήθηκε στις 13 Αυγούστου 2021. 
  71. ↑ Shaffer, Claire (2020-08-10). «George Carlin to Get Two-Part Documentary From HBO and Judd Apatow» (στα αγγλικά). Rolling Stone. https://www.rollingstone.com/tv/tv-news/george-carlin-documentary-hbo-judd-apatow-1041957/. Ανακτήθηκε στις 2021-08-13. 
  72. ↑ «Monologue: George Carlin Returns to Host SNL». NBC.com. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. 
  73. ↑ Grimes, William (21 Ιανουαρίου 1992). «George Carlin, Small but Amusing». New York Times. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Μαΐου 2015. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2016. 
  74. ↑ Allcroft, Britt (June 26, 2008). «The George Carlin I knew». Los Angeles Times. https://www.latimes.com/news/opinion/sunday/commentary/la-oew-allcroft26-2008jun26,0,3849505.story. Ανακτήθηκε στις May 5, 2012. 
  75. ↑ «1990–1999». GeorgeCarlin.com. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 30 Ιανουαρίου 2009. Ανακτήθηκε στις 30 Ιουλίου 2009. 
  76. ↑ Carlin & Hendra 2009.
  77. ↑ «The Kennedy Center». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 24 Δεκεμβρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  78. ↑ Larry Getlen (23 Ιουνίου 2008). «What I've Learned: George Carlin». Esquire.com. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  79. ↑ «H.R.3687 - To amend section 1464 of title 18, United States Code, to provide for the punishment of certain profane broadcasts, and for other purposes.». congress.gov. 8 Δεκεμβρίου 2003. 
  80. ↑ «H.R.3687 - To amend section 1464 of title 18, United States Code, to provide for the punishment of certain profane broadcasts, and for other purposes.». congress.gov. 8 Δεκεμβρίου 2003. 
  81. ↑ «Dark Carlin». reviewjournal.com. December 4, 2004. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις December 7, 2004. https://web.archive.org/web/20041207042940/http://www.reviewjournal.com/lvrj_home/2004/Dec-04-Sat-2004/news/25407915.html. Ανακτήθηκε στις June 12, 2014. 
  82. ↑ «George Carlin enters rehab». CNN. 29 Δεκεμβρίου 2004. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  83. ↑ «Carlin: Life is Worth Losing». HBO. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 15 Ιανουαρίου 2006. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  84. ↑ Wloszczyna, Susan (September 24, 2007). «George Carlin reflects on 50 years (or so) of 'All My Stuff'». USA Today. http://usatoday30.usatoday.com/life/movies/dvd/2007-09-24-carlin-collection_N.htm. Ανακτήθηκε στις June 12, 2014. 
  85. ↑ «HBO: George Carlin: It's Bad for Ya». HBO. Ανακτήθηκε στις 8 Μαΐου 2016. 
  86. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελίδες 89–92.
  87. ↑ «Brenda Carlin dies at 57». Variety. 15 Μαΐου 1997. 
  88. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελίδες 272.
  89. ↑ «George Carlin's Loved Ones Speak Out». Entertainment Tonight. June 23, 2008. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις June 25, 2008. https://web.archive.org/web/20080625032232/http://www.etonline.com/news/2008/06/62841/index.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  90. ↑ comedian-george-carlin-dead-at-age-71, seattletimes.com
  91. ↑ Jay Dixit (23 Ιουνίου 2008). «George Carlin's Last Interview». Psychology Today. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  92. ↑ Carlin's own audio book Last Words, chapter 19. Also in his own words (at the 46:52 mark on the YouTube video) from a conference he did for the National Press Club on May 13, 1999.
  93. ↑ «George Carlin enters rehab». CNN. December 29, 2004. http://edition.cnn.com/2004/SHOWBIZ/books/12/27/george.carlin/index.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  94. ↑ Cline, Austin (30 Μαΐου 2018). «Top George Carlin Quotes on Religion». ThoughtCo. Ανακτήθηκε στις 5 Μαρτίου 2019. 
  95. ↑ Thompson, Stephen (September 6, 2000). «Is there a God?». The A.V. Club. https://www.avclub.com/is-there-a-god-1798208305. Ανακτήθηκε στις January 5, 2021. 
  96. ↑ Carlin & Hendra 2009, σελίδες 75–76.
  97. ↑ Watkins, M.; Weber, B. (June 24, 2008). «George Carlin, Comic Who Chafed at Society and Its Constraints, Dies at 71». The New York Times. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις January 28, 2014. https://web.archive.org/web/20140128105920/http://www.nytimes.com/2008/06/24/arts/24carlin.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  98. ↑ «Grammy-Winning Comedian, Counter-Culture Figure George Carlin Dies at 71». Foxnews.com. 23 Ιουνίου 2008. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 10 Ιανουαρίου 2014. Ανακτήθηκε στις 12 Ιουνίου 2014. 
  99. ↑ «Comedian Carlin's ashes spread in New Hampshire». seacoastline.com. http://www.seacoastonline.com/article/20080730/NEWS/80730031. Ανακτήθηκε στις May 11, 2016. 
  100. ↑ «Networks remembering George Carlin in classic reruns, specials». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 27 Ιουνίου 2008. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  101. ↑ «George Carlin's Televised Stage». 23 Ιουνίου 2008. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  102. ↑ «HBO schedule». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 27 Ιουνίου 2008. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 
  103. ↑ «Carlin's Corner - One & Only George Carlin XL». Liberty Media/Sirius XM Radio Inc. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 19 Σεπτεμβρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 13 Νοεμβρίου 2019. 
  104. ↑ Seinfeld, Jerry (June 24, 2008). «Dying Is Hard. Comedy Is Harder». The New York Times. https://www.nytimes.com/2008/06/24/opinion/24seinfeld.html. Ανακτήθηκε στις June 10, 2014. 
  105. ↑ «Doonesbury comic strip». 27 Ιουλίου 2008. Ανακτήθηκε στις 10 Ιουνίου 2014. 

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Καθιερωμένοι όροι
Ανακτήθηκε από "https://el.wikipedia.org/w/index.php?title=Τζορτζ_Κάρλιν&oldid=10259589"